主编温静导读：一批AI综艺批量出圈——@十万个挑战半年涨粉百万、作品播放量3亿、《粉笔大作战》单条点赞超189万，星图商单报价8万—15万元；单集成本数千元、周期约一周，抖音"未来导演扶持计划"等平台扶持跟进。综艺从大厂专利变成人人可为，以低成本验证创意、填补碎片场景。AI扩容综艺的战场，真人守护综艺的灵魂。
来源：传媒内参—温静聚焦
一批AI综艺正在批量出圈：账号@十万个挑战转型AI综艺后半年涨粉百万，作品播放量达3亿，代表作《粉笔大作战》单条抖音点赞超189万，星图商单按时长报价8万—15万元，合作品牌已包括转转、瓜子二手车、科沃斯、王者荣耀等；借助AI工具，其单集制作成本降至数千元，周期缩短至一周——而头部真人综艺的单期成本动辄数百万元乃至上千万元，筹备期以月计。
几千块做一集、一集拿下十几万的商单，还追更者众。这不是"AI要取代综艺"的预告，而是一个更值得高兴的行业消息：综艺这个品类，第一次同时拥有了两个战场——真人综艺继续守着大制作、强情感的主阵地，AI综艺则在碎片化场景里开辟了一条轻量的新战线。
AI综艺把综艺的门槛拆到了地面
这批AI综艺被称作"AI版MrBeast"：@十万个挑战的创作者大学学的是电子商务，没受过影视专业教育，此前做游戏和海外竞技综艺解说，今年4月才入场。全校学生拿粉笔开战、万人躲猫猫大赛、末日求生挑战——主持人骑着坐骑上天解说、选手随手搓出满级大招，这些现实里拍不出来的场面，被AI一集集"手搓"了出来。据南都N视频记者采访，主创花生目前团队已扩展至六人，一期纯制作周期约一周（各报道口径的单集成本在2000元至5000元上下）。
不止他一个。@揣了个橘的《高校橡皮泥战争》、@白班乐子铺的《封神大挑战》、以《变形计》为蓝本的《重塑计》——后者只更新了四期，平均每期点赞超20万，单篇最高44.8万，评论区里观众明知人物是AI生成的，照样为"心疼爷爷"吵翻了天。麦芽旗下的AI恋综《致命心动》8期获赞超155万，其中4期都是商单；AI选秀《12星练赛》复刻"101"打法，播出半月全平台热度过亿。
这批作品最值得肯定的价值，是把综艺从"大厂专利"变成了"人人可为"。
综艺历来是内容行业里最重资产的品类：明星片酬、场地设备、上百人的剧组、数月的拍摄周期，决定了它只能是平台和制作大厂的游戏。而AI综艺第一次证明，一个非科班的年轻人、一支两三人的小团队、几千块预算，也能做出一档有赛制、有主持人、有选手、有观众追更的"节目"。平台侧也顺势接住了这波创作热情：抖音2025年底启动"未来导演扶持计划"，据官方口径已有超500部作品上线、累计作品消费规模破50亿、近70部破千万播放；LibTV等AI创作平台与该计划达成合作，向头部创作者提供算力、工具与宣发资源。
更妙的是，AI综艺还把综艺里最贵的那部分"祛了魅"。剥掉明星、大制作、实地拍摄这些最贵的要素，《粉笔大作战》《致命心动》《12星练赛》依然成立——因为有赛制、有冲突、有悬念、有反转。这恰恰证明了综艺的底层吸引力从来不是钱堆出来的，而是"不确定性与情绪满足"的编排艺术。现在，一个脑子里有好创意的普通人，不用等平台立项、不用拉千万招商，就能亲手验证自己的节目构想——创意第一次可以越过资源门槛，直接接受观众检验。这对综艺行业而言，不是威胁，是扩容。
真人综艺守着AI给不了的另一半
说完了AI综艺的锋利，必须把另一半说透：真人综艺的不可替代性，不但没有被削弱，反而被衬托得更清楚了。
第一重是"在场"。综艺之所以叫真人综艺，核心就在真人——嘉宾会紧张、会破防、会即兴发挥，观众几个月追下来，养成的是对具体的人的真情实感。《再见爱人》里郭柯宇那个拥抱、麦琳引发的全民讨论，这些"综艺之神"降临的瞬间，靠的是活人在现场的真实反应，无法预演、无法重来、无法生成。品牌方愿意为综N代支付七成的冠名率（欢网大数据：2026年上半年大屏点播市占率TOP50中，综N代品牌冠名率约70%），买的正是这种与真人IP深度绑定的确定性。
第二重是"情感纵深"。真人综艺能陪伴观众走过数月，嘉宾的成长、关系的演变、人物的弧光，是长周期叙事独有的魅力。AI综艺无论多么以假乱真，本质上每一段冲突都是生成出来的——有悬念，但没有意外；有情绪，但没有失控。《重塑计》的评论区有一条被广泛引用的留言："幸好是AI，不然看得我心疼死。"这句话反过来看很有意思：观众明知是假的还能投入真情，说明AI综艺在情绪调动上已经相当能打；但"幸好是AI"四个字也划出了边界——观众要的那种揪心到坐立不安的重量感，目前还是留给真人去承担的。
第三重是"产业纵深"。一档头部真人综艺背后，是嘉宾经纪、线下衍生、音乐、品牌联动的一整条产业链，顶流艺人能带动销量与曝光双涨。真人综艺占据大部分成本开支的明星体系，恰恰也是它商业体系的顶梁柱。AI综艺削减了明星开支的同时，也暂时框定了自己的商业上限——它的商单是条级的、植入式的，整季冠名还需要等待更头部的IP。
所以两个战场的关系，用"补充"来描述比"冲击"更准确：AI综艺是轻量、高频、碎片化的"下饭内容"，真人综艺是重投入、强陪伴、长周期的"情感大餐"——一个负责日常，一个负责盛宴，观众两边都需要。
这对综艺行业意味着什么：一次健康的分工
把两边放在一张桌上看，AI综艺的出圈对整个行业其实是利好。
对观众，内容供给实实在在地变多了。在真人综艺上新收缩的背景下（云合数据：2026年三季度全网TOP20综艺正片有效播放33亿次，同比下降17%；八家主要平台季播综艺上新70部，同比减少27部），AI综艺用极低的成本填补了中腰部和碎片场景的空档——观众刷到就能看、看上头还能追更，选择权变大了。
对创作者，入行的路径变宽了。过去想做综艺，要么进大厂，要么攒出千万预算；现在，好创意可以先用五六分钟的试水集验证市场，点赞、完播率说了算，反响平平及时换方向。
对真人综艺，多了一个参照系而非对手盘。AI综艺的快速迭代、对网络热点的即时跟进、"内容至上、去明星化"的表达方式，值得真人综艺学习；反过来，AI综艺在人物弧光、情感纵深上的天花板，也恰恰是真人综艺的立身之本。两边各自把长处做长，市场只会更大——就像电影没有杀死戏剧，流媒体没有杀死院线，新形态的出现往往把老形态逼向自己最擅长的位置，而不是逼向消亡。
当然，也要客观看待眼下的热度：同质化已经冒头（《12星练赛》火了就出现十二生肖选秀、MBTI选秀；《重塑计》火了就涌现《新生计》《交换记》），复刻经典综艺的二创路径也绕不开肖像权与版权问题。AI综艺要长成气候，下一步得靠原生创意和持续更新能力；而它在快速发展中保持规范标注、尊重原创，同样决定着这个新物种能走多远。
一批AI综艺出圈了，这件事最好的读法不是"谁要取代谁"，而是综艺这个百年品类，被技术又打开了一扇门。
门这边，AI综艺证明了创意可以无视预算——几千块也能做出有人追更的节目，普通创作者第一次拥有了制作、发行甚至经营自己节目的机会；门那边，真人综艺证明了真实无法被生成——综艺之神的每一次降临，依然只属于活人。两条线并肩生长，观众两头受益。
工具解决"做得出来"，平台帮助"被看见"，而无论AI还是真人，最终决定观众愿不愿意追更的，都是同一件事：讲好故事的本事。这大概就是这场出圈最好的注脚——技术分流了形态，但没有分流观众对好内容的爱。
